初心者必見！Adobe Premiere Elementsの隠れた機能と使いこなすためのヒント

動画内の被写体を自動で認識し、常に最適なフレーミングとなるようにトリミングを行う機能です。手動でフレーミングを調整する手間が省けるため、時間短縮とストレスフリーな編集が可能になります。自動フレーム調整を最大限に活用するには、被写体の動きを予測してカメラの位置を工夫することが重要です。また、背景の質感やカラーにも注目しましょう。背景と被写体のコントラストが高いほど、AIによる被写体認識が正確になります。

動画の特定の部分だけを編集する際、AIが自動的にその部分を認識して選択してくれます。長時間の動画から任意の場面を探し出す手間が省けるため、効率的な編集が可能になります。選択範囲の微調整が必要な場合は、手動で範囲を変更できます。AIの選択結果を参考にしながら、綿密な編集を心がけましょう。

複数の動画クリップを自動で統合し、BGMやタイトル、トランジションを付加した完成した動画を自動生成する機能です。編集の手間が最小限で済むため、短時間でプロ並みの動画を作成できます。AIの自動編集結果に満足できない場合は、生成された動画をベースとして手動で細かな調整を加えることができます。AIの機能を最大限に活用しつつ、自分なりのクリエイティビティを発揮できるのが魅力です。

動画をアニメーション調の映像に変換するエフェクトです。パラメーターを調整することで、線の密度、クリーンアップ、線の幅、黒い線の適用度、レイヤーの数、滑らかさ、シャープさ、陰影、カラーシフト、彩度、明るさ、コントラストなどを細かく設定できます。カートゥーン調エフェクトを使いこなすには、まず元の動画の特性を把握することが重要です。動きの激しい映像や、背景と被写体のコントラストが高い映像に適用すると、より効果的な仕上がりになります。 また、エフェクトのパラメーターを少しずつ調整しながら、自分好みの絵柄を探っていくことをおすすめします。

Premiere Elementsには、セピア調やモノクロ、ビネット、輪郭強調など、様々な種類のフィルターエフェクトが搭載されています。フィルターを組み合わせることで、独自の雰囲気を作り出せます。フィルターの設定値は動画の内容に合わせて調整するのがポイントです。明るい風景映像にはコントラストを高めるフィルターを、ポートレート映像にはスキントーンを綺麗に見せるフィルターを選ぶなど、使い分けが重要です。また、フィルターを一部の領域にのみ適用することで、独創的な表現が可能になります。被写体だけにフィルターをかけるのも面白い試みです。

Premiere Elementsには、開発チームによってあらかじめ設定されたプリセットエフェクトが数多く搭載されています。様々なエフェクトを組み合わせた究極の表現が可能です。プリセットエフェクトは、単独で使うのはもちろん、自分でカスタマイズした上で適用するのも良いでしょう。エフェクトのパラメーターを微調整することで、より自分好みの仕上がりにアレンジできます。映画やミュージックビデオのようなプロフェッショナルな表現を目指す場合は、プリセットエフェクトを参考にするのが有効な手段です。

複数のカメラからの映像を同期して編集できる機能です。イベントや舞台の撮影時に威力を発揮します。マルチカムエディットを使いこなすには、まず各カメラの映像を時間軸で正確に同期させる必要があります。映像に含まれるタイムコードや、クラッカープレートなどのサウンドに合わせて同期作業を行います。同期後は、マルチカムウィンドウ上で各カメラの映像を確認しながら、最適なアングルを選択して動画に組み込んでいきます。また、映像の切り替え時にクロスディゾルブやフェード効果を加えることで、より自然な編集が可能になります。

動画内の被写体の動きを追跡し、その軌跡に合わせてオブジェクトを動かしたり、エフェクトを適用したりできる機能です。派手な演出を加えたい場合に活躍します。
モーショントラッキングを使いこなすには、追跡する被写体をはっきりと認識させることが重要です。背景との明度差や色の違いがあると、精度が上がります。また、被写体の移動速度が速すぎたり遅すぎたりしないよう注意が必要です。オブジェクトをトラッキングした被写体に重ねて表示したり、エフェクトをかけたりするだけでなく、3D空間上にオブジェクトを配置してカメラを動かすなど、さまざまな演出が可能です。クリエイティビティを発揮して新しい表現に挑戦しましょう。

映像の色味を細かく調整し、シーンごとに理想的な色合いを作り上げる機能です。臨場感あふれる映像を作り上げるために欠かせません。カラーグレーディングを使いこなすには、まず適切な作業用モニターを用意する必要があります。sRGBとAdobe RGBのどちらでグレーディングを行うかによって、見え方が変わってくるためです。プロフェッショナルな編集を目指す場合は、Adobe RGBをお勧めします。グレーディングの際は、主に輝度、コントラスト、彩度、色相の4つの要素を調整します。シーンごとに各要素を微調整しながら、全体のバランスを整えていく作業を繰り返すことが重要です。完成度の高いグレーディングを行うには、忍耐力が必要不可欠です。

動画のタイムラインに目印を付けられる機能です。編集のポイントを明確化したり、メモを残したりできるため、作業の効率化に役立ちます。マーカーを使いこなすコツは、使い分けと整理整頓です。「編集ポイント」「メモ」「BGM切り替え位置」など、用途別にマーカーの色や形状を決めておくと分かりやすくなります。さらに、マーカーにはメモ機能が備わっているので、編集時の意図や気づきを記録しておくと便利です。また、マーカーリストを活用すれば、あらゆるマーカーを一覧で確認できます。作業を中断した場合も、リストを参照すれば以前の作業状況を把握できるでしょう。

動画クリップ内の任意の位置にマーカーを設定できる機能です。クリップ自体にメモを残したい場合に活用できます。クリップマーカーは、撮影時のメモを動画に転記するのに適しています。出演者の名前や、その場面での演技指示、カメラアングルなどを記録しておくと便利でしょう。後々、編集作業がスムーズに行えます。クリップマーカーとプロジェクトマーカーを組み合わせて活用すれば、様々な角度から動画の情報を管理できます。編集作業の効率化に大いに役立つはずです。

動画クリップを別のクリップに吸着させる機能です。クリップ同士のスペースを空けずに編集できるため、スムーズな作業が可能になります。スナップ機能では、複数のスナップ対象を設定できます。例えば、マーカー、クリップ開始/終了点、タイトル、トランジションなどの要素を設定しておけば、それらの位置にクリップが自動的に吸着します。スナップを有効にするだけで効率的な編集が行えますが、過剰にスナップを設定してしまうと逆効果になる可能性があります。編集作業に合わせて、適切なスナップ対象を選ぶことが大切です。