プロが教える！DaVinci Resolve Studioのマスターテクニックで映像制作を極めよう

DaVinci Resolve Studioを起動すると、複雑に見えるインターフェースが表示されます。しかし、これはさまざまな機能を1つのウィンドウにまとめているだけです。メインウィンドウには6つのタブがあり、それぞれに特定の機能が割り当てられています。たとえば、「メディア」タブではプロジェクトの素材を管理し、「カット」タブで実際の編集作業を行います。「Fusion」タブではビジュアルエフェクトやモーショングラフィックスを作成でき、「カラー」タブでカラーグレーディングを施せます。一見複雑に見えますが、タブを切り替えながら作業を進めていけば、自然と慣れていくでしょう。

効率的にDaVinci Resolve Studioを操作するには、ショートカットキーを活用することが重要です。マウスを使って操作するよりも、キーボードショートカットを使った方が作業スピードが格段にアップします。基本的なショートカットキーは以下の通りです。

まずは素材のインポートから始まります。「メディア」タブで「メディアを読み込む」を選択し、使用したい動画や画像、音声ファイルを読み込みます。読み込んだ素材はビンと呼ばれるエリアに表示され、管理できるようになります。ビンでは素材のプレビューや、メタデータの編集、キーワードによる検索なども可能です。編集作業の前に、必要な素材を整理しておくことをおすすめします。

次に「カット」タブに切り替え、新しいタイムラインを作成します。そしてビンから必要な素材をタイムラインにドラッグ&ドロップして配置していきます。動画素材と音声素材を別々のトラックに配置することで、映像と音声を個別に編集できます。タイムラインではクリップの順序を入れ替えたり、トリミングしたり、エフェクトを追加したりと、様々な編集作業が可能です。タイムラインは動画編集の心臓部と言えるでしょう。

素材をタイムラインに配置したら、実際の編集作業に入ります。不要な部分をカットしたり、インポイントとアウトポイントを設定してトリミングを行ったりします。カットとトリミングを繰り返し、ストーリーに沿った編集を進めていきます。DaVinci Resolve Studioには、スムーズなカットのためのトランジションエフェクトや、クロスフェード、スピードランプなどの便利な機能が多数用意されています。

カラーグレーディングの基本は明るさ調整です。「カラー」タブのトーンカーブを使えば、簡単に映像の明るさを調整できます。カーブを上に引っ張ると明るくなり、下に引っ張ると暗くなります。また、スコープ機能を使えば、正確な数値を見ながら明るさを補正できます。白飛びや黒潰れの無い適切な明るさに調整することが可能です。

明るさ調整に続いて、次は色味の補正です。DaVinci Resolve Studioには、色の濃さや色合いを細かく調整できるツールが備わっています。カメラの設定ミスによる色のずれを修正したり、意図した色味に調整したりすることができます。特にプライマリーカラーホイールは便利な機能で、赤、青、黄、シアンそれぞれの色の濃さを個別に調整できます。微調整を重ねることで、作品に合った理想的な色味を作り出せるでしょう。

さらに上級者向けの機能として、グレーディングによる雰囲気作りが挙げられます。映画のようなシネマティックな色味や、レトロ調の色合いなど、目的に合わせて映像全体の雰囲気を調整できます。ノードツリーを使ったグレーディングでは、映像を複数のレイヤーに分解し、それぞれに異なるグレーディングを施すことができます。背景と人物で色味を変えたり、シーンごとに異なる雰囲気を作ったりと、高度な表現が可能になります。

Fusionでは、パーティクルシステムを使ってエフェクトを作成できます。雨や雪、火花、煙など、さまざまなパーティクルエフェクトを自在に生成することができます。パーティクルの個数や速度、重力などのパラメーターを調整することで、リアルな動きのエフェクトを作り出せます。合成モードを変更すれば、映像に溶け込むようなエフェクトも作れます。

テキストアニメーションも、Fusionで作成できる代表的な機能です。テキストのサイズ、色、不透明度、位置などを自在にアニメーション化でき、動きのあるタイトルやキャプションを作成できます。テキストを複数のレイヤーに分割して、それぞれに異なるアニメーションを設定するなど、クリエイティブな表現も可能です。また、パーティクルエフェクトとテキストを組み合わせれば、より魅力的なアニメーションが作れるでしょう。

Fusionの強力な機能の一つに、マスキングと合成があります。マスクを使えば、映像の一部分を切り抜いたり、別の映像と合成したりできます。例えば、俳優の背景を別の映像に置き換えたり、アニメーションのキャラクターをコンポジットしたりと、さまざまな合成が可能です。マスクにはアニメーションを付与できるので、動きのある合成を実現できます。

作品の制作が長期にわたる場合、プロジェクトデータの管理が欠かせません。DaVinci Resolve Studioでは、プロジェクトデータをバックアップしたり、別のマシンに移行したりできる機能が用意されています。また、複数人でコラボレーションする際のデータ共有も可能です。GitHubのようなバージョン管理システムで、異なる変更内容をマージできます。チームでのプロジェクト運用がスムーズになります。

最後に、作品のレンダリングとエクスポートを行います。DaVinci Resolve Studioでは、さまざまなファイル形式や解像度でレンダリングできます。例えば、YouTubeにアップロードする場合は、H.264形式でレンダリングを行えば最適化されます。4Kなど高解像度に対応しているので、高画質な作品を制作できます。また、HDRやDolby Visionなどの最新規格にも対応しています。